周裕穎,Just in Case創立人與設計總監。置身時尚產業已經20幾個年頭,從熱愛時尚的品牌顧問、成衣顧問,到成立工作室至今,Just in Case品牌成立僅3年多,已在世界級的設計大賞上獲獎無數,並在2017年成功躋身名列四大時裝周的紐約時裝周,與Calvin Klein、Marc Jacobs、Alexander Wang一同登上伸展台。周裕穎坦言,Just in Case第3季就打進紐約官方時裝周,走得相當拼命、相當努力,但也很痛快。
而深諳時尚行銷操作模式的周裕穎表示:「要想躋身時尚界成為新銳設計師,了解時尚行銷找到自己的品牌DNA最重要。 」
不怕你的設計沒人買單,只怕你不懂時尚行銷。
周裕穎解釋道:「想要在時尚界闖出名堂,設計、生產、行銷、社群這四個元素其實缺一不可,想像當你的設計與精品品牌擺在同個櫥窗時,誰的設計消費者會買單?了解自身品牌設計與對手做最基礎的SWOT分析,並將價值、品牌、顧客等等行銷元素列入考量,才有機會與其他品牌在同個櫥窗中競爭。」
人才大爆炸的時代,必須爭取能見度
光是台灣目前就有將近90個時尚系所,每年大約兩萬個服裝設計系學生畢業,在人才大爆炸的時代,必須爭取能見度。
周裕穎提到,想提高能見度,第一,渴望成功的企圖心強,社群上的議題操作可以提高能見度,在社群媒體與大眾媒體上有討論度,就容易讓品牌被看見;第二,奠定人脈的基石,周裕穎建議台灣的設計師到30歲再創立品牌還不晚,建立好人脈、了解業界生態會讓品牌更容易運作;第三,了解時尚行銷去找到品牌的定位!
放眼海外,東方的文化正在崛起
隨著中國勢力崛起、大量的東方人才輸出,東方文化進到歐美國家是人才輸出下的新趨勢。當2018春夏Chloe以侯孝賢導演2001年林強為《千禧曼波》創作的《A Pure Person》作為走秀音樂時,Just in Case 2018春夏也將台語與中文的饒舌元素融合到秀場上,邀請到《中國有嘻哈》前 20 強的台灣饒舌歌手YZ到場跨刀演唱《翡翠》一曲,不約而同的宣告世界東方的文化正在崛起。
融入外國人沒看過的台灣元素,設計才能越國際化
在全世界的網路新聞都講求點閱率與討論度時,當品牌默默無聞,作品更應該要爭取新聞討論度,尤其必須要切出嶄新的國際觀點,周裕穎表示,其實越是本土的設計,對國外來講越是全新的東西,並提出「Local is glolbal」的時尚觀點。
在品牌的風格輪廓之下,推出多元化設計
以街頭、龐克、反叛精神為品牌調性的Just in Case,在2018春夏紐約時裝周伸展台上,透過旅居巴黎40年的華裔畫家-常玉(1901-1966)作品,以《遇見常玉Meet Sanyu》激盪出時尚與藝術的跨界合作火花。
時尚與藝術大師的跨界合作,常玉「裸女」的全新詮釋
適逢華裔畫家常玉逝世50年,國立歷史博物館與Just in Case透過數位典藏機制,讓時尚與畫家常玉一系列的館藏作品跨界合作。周裕穎提及,常玉裸女系列相當吸引他,尤以常玉畫作中的宇宙大腿為甚,幾乎與當代的審美觀形成強烈對比,而且與Just in Case的品牌風格不謀而合,從未做低胸、性感服裝的他,喜愛以女性的線條為主體,這次跨界合作穿越古今不只衝擊當代審美觀,也讓更多人注意到「Just in Case」。
尤其在結合東西方文化的創作上,宛如像在西方的調酒中加入中藥材。例如在伏特加中加入薏仁水、八角或是洛神花。所以常玉的畫作在周裕穎眼中就像是基酒,加入他自身的中式想法後放手去調製,歷經2、300張草圖的設計、實際作品初版的重複修改,最後透過不斷嘗試才調和出最佳的品嘗比例。
將常玉畫作分成三個面向「形、靈、魂」去再次創作
形,直接將畫作放在衣服上呈現;靈,融合常玉審美世界的設計,將他不追求纖細體態的宇宙大腿畫風,轉換成寬褲、寬版的洋裝設計;魂,則是透過各種顏色的畫布去設計;將藝術與時尚以這三個面向去做出最理想的多元詮釋,才能以常玉的角度出發去詮釋斑駁又華麗的孤獨。
所謂斑駁又華麗的孤獨,其實是起因於常玉動物系列之中,多以極大的畫作背景對比極小的動物,尤以孤獨的豹為創作大宗,有一說是常玉獨立一人在巴黎求學後期其實就像豹一般獨來獨往,再加上旅居法國多時,已經沒有餘裕購買創作原料的常玉,在作品創作後期是相當克難的以油漆與塑膠板創作,以致於畫作的斑駁感應運而生。
因此,Just in Case在與常玉的跨界聯名系列作品中,周裕穎選擇以手工的方式創造斑駁、剝落,來與常玉本人創作後期的處境、心境與作品去結合設計,並以彩色畫布製衣,希望能以常玉的角度出發去詮釋斑駁又華麗的孤獨。
以品牌的龐克精神挑戰商業化的紐約時裝周
周裕穎可以說是時尚界的考古學家,他喜愛透過大量閱讀,將主題回歸最原始的模樣,透過故事寓意將設計背後潛藏的涵義釋放。他在去年以《西遊記》的精神面去創造2017春夏《到此一遊》系列設計時,他將中國古典神話《西遊記》裡的孫悟空故事原型,試圖以最原始的龐克、反叛精神挑戰現今偏向商業化的紐約時裝周。
但在2017春夏紐約時裝周上,《到此一遊》系列設計雖使周裕穎被外媒封為「台灣時裝品牌最受矚目的新星」,但周裕穎透露其背後的辛酸其實是不斷地被老師傅拒絕合作。
當傳統技藝與新想法撞擊,從未有人執行過牛仔布與傳統立體繡做結合時,靠著不斷地重複溝通與詢問,最後才有台南的「光彩繡莊」願意縱身投入時尚行列。
新銳設計師在脫離設計端之後才會發現最大的問題
周裕穎提到,其實從事時尚設計,最難的地方其實是「溝通」。
尤其當腦袋中有許多想法浮現,但卻無法透過手繪的方式與跨領域的業界人士溝通,胎死腹中的創意通常會是他最大的挫折,但相對的從無到有跨出第一步後,將虛無的想像化為真實也是他最享受的創作過程。
而堅持將傳統技藝與設計新概念去衝撞的想法,果真讓《到此一遊》一舉成名,而且出乎意料之外地吸引年輕人加入刺繡產業,這也是設計師周裕穎從沒料到的正面影響。
《讀衣》登上紐約時裝周,被紐約媒體《Business Insider》選為「最狂的18個設計」之一
從與書法大師董陽孜跨界合作譜出第一屆《讀衣 時尚藝術跨界展》,創下18天展期、逾8萬人次觀展後;Just in Case再次與老字號品牌嘉裕西服聯名,登上2017秋冬紐約時裝周伸展台,周裕穎用書法藝術翻玩傳統西服,甚至被紐約媒體《Business Insider》選為「最狂的18個設計」之一。
至今,第二屆《讀衣II》也已經成形,書法大師董陽孜不僅再度與Just in Case周裕穎合作,並邀請到其他3位台灣新銳設計師陳劭彥 SHAO YEN、 ApuJan詹朴、蔡宜芬 if&n以及兩位香港設計師何善恒、鄧曉滔一同參與,期待傳統藝法再度與時尚迸發出新火花。
周裕穎推薦給BAZAAR讀者的6本書
《這就是符號學》
《砂之器》
《創意心法6+1》
《牧羊少年奇幻之旅》
《秘密》
《研究川久保玲》
設計師 周裕穎Justin Chou簡介:
Just in Case創立人與設計總監
Just in Case 2018 SS 紐約官方時裝周登台
Just in Case 2017 SS 紐約&上海時裝周登台
Just in Case 2017 AW 紐約&上海時裝周登台
2009-2017 擔任輔仁大學服裝設計大學部、碩士班兼任講師
義大利米蘭 Domus Academy服裝設計學院碩士
英國威爾斯大學服裝碩士