從《桃花源・跡》看東方哲學與西太后的藝術對話

在上海K11的《Get A Life》特展,除了有Vivienne Westwood要復興你的生活,也別具巧思地規劃《桃花源・跡》當代藝術展,由七位藝術家的眼光窺探現代桃花源的另類思維。

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當商場同質化已達了無生趣的景況,K11創辦人鄭志剛打破藝術與商場的藩籬,並堅持用綠化形式讓藝術走入生活,與西太后長期融環境議題於時尚的精神不謀而合,因此不難想像上海K11為西太后海外布展的心頭首選。對鄭志剛而言,環保是當代藝術老生常談的話題,大家卻常以人的角度出發去看待自然與社會關係而難有新創舉,但他在Vivienne Westwood身上看見的不只是驚人的行動力,更是超越以人為本的思維,積極尋找理論並嘗試回到Gaia(蓋婭)生態世界。這樣前衛的視界不僅促成合作契機,也讓他與策展人宋振熙進一步思索中國烏托邦的美學展現。

「大家會在展覽裡看見沒有人的《桃花源記》,感受當下:當我們信仰慢慢被抽離的時候,面對環保的行動主力在哪裡?應該如何面對?」——鄭志剛

K11 Art Foundation創辦人鄭志剛。
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雖然西太后無論展品或個人魅力都是那樣地無懈可擊,但展場裡當然不是Vivienne Westwood一枝獨秀,宋振熙在面對Gaia(蓋婭)及自由主義碰撞下的新關係時,陶淵明是他腦海中浮現的第一顆燈泡:他的簡單易懂和包羅萬象,體現了中國式的自然思辯。因此宋振熙策劃《桃花源・跡》特展,邀請當代藝術家孫遜、吳俊勇、張如怡、尉洪磊、王從義、奶粉、朱璽及THE小組,與西太后來一場理想國對話。

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現代桃花源哲學

謎一樣的桃花源在每個人心中存在著千姿百態的想像,策展人的立意也是不打算給出標準答案,讓觀者藉由風格各異的藝術家雙眼,慢慢尋出一條合理詮釋的途徑。然而,在這些乍看毫無關聯的多媒材作品背後,是運用如何的策展思維貫穿呢?宋振熙表示:「這個展的藝術家並非用很直接、相關的材料去呼應主題,其實他們背後的概念正好回饋了Vivienne Westwood:你們在做環保行動時,遇到的障礙是什麼?為什麼大家喊了這麼多年環保還是很難做?背後原因是什麼?在《桃花源・跡》概念裡,每個藝術家其實想說這些問題。」

《桃花源・跡》策展人宋振熙。

形而上的思辨

讀過《桃花源記》的人都知道,不為五斗米折腰的陶淵明是避世精神的最高展現,這部分與展場另一端開坦克、總是站在街頭第一線吶喊的不老鬥士其實是完全相悖的;而綜觀此次受邀的藝術家也大都是新銳後浪,令人不禁好奇宋振熙為何選擇讓象徵年輕與激進的他們,用較隱性的方式來傳達概念?對此他認為,Vivienne Westwood是商業品牌,行動堅決且執行力強,而《桃花源・跡》特展核心則是當代藝術的實踐,「當代藝術注重的是生產知識,必須保持冷靜、獨異的狀態才能去做,就是所謂的意識:生產知識再輸出的過程。」宋振熙認真地說著。

那為何不挑選較有標誌性的前輩來帶領這趟人文思辯之旅呢?他回應:「我不認為在展覽裡討論藝術家的陳述性或影響力很重要,因為作品只有在固定的展廳裡發生一定效益,才能夠體現這個藝術家的價值。可能這位藝術家的作品在這個展很出眾,但放在另一個展很普通,那他本身不可被一概而論。所以我並不認為新銳藝術家會輸掉影響力更久的藝術家。」

尉洪磊,〈大象〉,2016
王從義,〈夢想再造實驗室〉,2016
吳俊勇,〈飛舟〉,2014
張如怡,〈流失〉, 2016
朱熹,〈Before the doomsday〉 ,2012

《Get A Life 復興生活》,《桃花源・跡》

時間:即日起至2017年2月28日

地點:上海 chi K11 美術館

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