Grey, Space, Silver, Plywood, pinterest
YIRI ARTS
藝術家邱承宏個展《時間的灰燼》。

藝術家邱承宏的創作,就像是進行一場藝術考古探險,他敏於感受細微的一切,並運用他極大的感受力與想像力,從一個點,開始發展出一整個創作,就像目前在伊日藝術台北空間的個展《時間的灰燼》,創作的起源,就是從在花蓮發現一批滯留台灣無法外銷的西餐具開始的……

參與911事件 塵封記憶14年的餐具

走進展場,第一件作品是一張照片〈8:46〉,畫面中餐具組切著麵包、蔬果,本該美好的早晨,卻在2011年早晨846分發生了震驚國際的911事件,因此畫面中,由花蓮大理石工廠所生產500組的西餐具,原本當天計畫要運送往雙子星大樓,因為商場倒塌,這批貨就一直滯留在臺灣,被塵封在工廠的角落14年,連工廠老闆都幾乎忘記它的存在。「國際事件對台灣似乎處於一種很遙遠的狀態,但是這組餐具對我有很特別的意義,因為台灣與國際貿易的往來,直接參與當年的911事件,我覺得這件物品有一種獨特性,就把它留下來。」於是邱承宏收購了這500組餐具,醞釀了兩年多,逐步探尋當年這批貨物的製造商、加工廠、運輸公司……等,試圖藉著有限的線索重新拼湊當年的產業鍊,從而發展延伸出一系列藝術計畫,在今年舉辦《時間的灰燼》個展。

Light, Line, Architecture, Room, Visual arts, Building, Stock photography, Floor, Photography, Space, pinterest
YIRI ARTS
藝術家邱承宏作品〈精神的重量〉。

展場中的另一件作品〈精神的重量〉,是以這批500組餐具原本製作所用到的物材,包括:大理石、美國的松木及不鏽鋼,再以這三種原料在這500餐具所佔的比例重量為依據,換算成532公斤的大理石657公斤的美國花旗松、以及8公斤的不鏽鋼,邱承宏說:「為了讓大家看到這件左品,不只關注在材質的問題,還能夠感受到沉甸甸重量,於是採用懸吊的方式,讓觀眾感覺到某重壓力的狀態。」

  第三件作品〈北美花旗松〉,邱承宏以貨品製作所需的花旗松之葉,運用浮雕的方式,將葉子細部的紋理刻劃在自製的混凝土板材上,這如同地形般的刻劃,讓大家對貨物的原始材料,有了更深一層的連結與想像,也展現出邱承宏擅長雕刻的細膩功力!

雕刻藝術與時尚的動人結合

擅長雕刻的邱承宏,首次嘗試與BAZAAR合作,參與「生之頌」企劃單元,將代表作品《鷹與鴿》以及《植栽》與時尚跨界集合。

在BAZAAR的主題「盤旋深谷」當中,老鷹昂首駐足在木頭上,有的正在休憩、有的正張開雙翅準備飛翔的姿態,表演者仰望著天空,彷彿在深谷之中,觀望著空中之鷹。談到《鷹與鴿》這件作品,其實是邱承宏《觀音》系列作品當中的一件,創作的靈感跟自己的家庭背景有關。在花蓮成長的他,家中是信仰佛教的家庭,因此從小聽到很多關於佛陀的神話故事,《鷹與鴿》正是源於佛教故事「割肉餵鷹」的故事,談到佛陀要修行的時候,遇到老鷹正要吃掉鴿子,佛陀為了救鴿子把自己的肉割下來餵老鷹吃,成功通過了修行的考驗。再加上花蓮盛產大理石,有許多石雕老師雕刻佛像,邱承宏就蒐集雕刻掉下來的大理石碎屑,用粉塵做了一系列佛教故事當中的九色鹿、老鷹、鴿子等等。談到獨特的製作方式,邱承宏說:「我先用鐵焊接老鷹的骨架,再包一層玻璃纖維,再用蒐集來的大理石碎屑混雕塑材料,加上硬化劑,慢慢去雕塑出形狀,從骨頭、肉、做到皮膚,慢慢包起來的感覺,不是用翻膜,每一件作品都是獨一無二的。」

Blue, Bird, Parallel, Composite material, Triangle, Symmetry, Daylighting, Wing, Feather, pinterest
CHIU CHENG HONG
鷹與鴿系列作01
Iron, Metal, Bird, Branch, Wood, Beak, Bronze, Twig, Sculpture, Wing, pinterest
CHIU CHENG HONG
鷹與鴿系列作02
Room, pinterest
藝術家邱承宏的作品《鷹與鴿》重達150公斤,需要大家合力將作品釘製上牆,以進行拍攝。
Iron, Bird, Pigeons and doves, Metal, Wing, pinterest
《鷹與鴿》作品中,老鷹昂首駐足在木頭上,有的正在休憩、有的正張開雙翅準備飛翔的姿態。
Sculpture, Figurine, Stock photography, Statue, Art, Tourist attraction, Style, pinterest
MING-SHIN CHANG
藝術家邱承宏作品《鷹與鴿》與BAZAAR五月號《生之頌》的合作成果。

另一件作品《植栽》,則是與BAZAAR的主題「光植形影」結合,一道銳利的陽光,清楚地照射在他的浮雕壁畫,展現出植物影子的美麗姿態。這件作品不在一般的展覽空間,而位於眷村,原本是教師宿舍,後來人去樓空。邱承宏好奇人走了,什麼東西會被留下來?發現留屋內有很多盆栽,於是他重新修剪盆栽,選擇其中一個空間,運用盆栽打光,將光引到牆壁,將植栽投在牆上的影子,用雕刻刀細緻地雕刻出來,成就了《植栽》這系列的作品。

Atmospheric phenomenon, Atmosphere, Grey, Monochrome, Mist, Haze, Wallpaper, Fog, Visual arts, pinterest
CHIU CHENG HONG
藝術家邱承宏作品《植栽》位於台灣藝術大學旁的眷村內。
Human, Temple, Love, Wrap, Costume design, Feather, Headpiece, Shawl, pinterest
MING-SHIN CHANG
藝術家邱承宏作品《植栽》與BAZAAR五月號《生之頌》的合作成果。

著迷雕刻觸摸質感 有溫度的藝術創作

Cross, Wood, pinterest
CHIU CHENG HONG
藝術家邱承宏。

埋首於花蓮創作的邱承宏,從小就是在花蓮長大的孩子,阿公是木工師父,小時候花蓮非常流行木材場,後來花蓮挖到了大理石,看到很多人改行做石材業,見證整個花蓮林木業與大理石業的興衰。從小念美術班的他,高中讀花蓮女中美術班,全班有9位男生,全校各年級加起來也只有20個男生,問他跟別人說出自己讀花蓮「女」中的感覺會不會很奇怪?他笑著說:「書包都反背。」剛開始覺得不自在,久了也就習慣,附近商家都知道美術班有男生,早已見怪不怪,只有外地人才會驚訝。高中畢業後北上,就讀台灣藝術大學,一路唸到造形藝術研究所畢業。

  選擇主修雕刻,是因為可以學到跟畫畫不同的領域,例如:要學解剖學、研究紋理等等,讓他覺得非常新鮮。但是真正令他著迷的還是「觸摸」的感覺,他談到雕刻的迷人之處:「我很喜歡摸各種東西的感覺,因為雕塑跟畫畫不一樣,畫畫是透過另外一個媒介去處理,手指不會直接觸摸材料的溫度跟狀態,雕塑跟你的身體直接參與,無論是勞力、體力或觸感,對我來說,我很享受這個過程,能夠比較有溫度地去從事創作。」

  目前邱承宏的個展《時間的灰燼》,正在伊日藝術台北空間的個展,歡迎想一睹他細膩作品的讀者們,把握時間前往觀賞。

Standing, Lighting, Microphone stand, Photography, Microphone, Performance, Shadow, pinterest
YIRI ARTS
時間的灰燼|邱承宏個展
Black, Light, Standing, Darkness, Atmospheric phenomenon, Shadow, Atmosphere, Photography, Room, Silhouette, pinterest
YIRI ARTS
時間的灰燼|邱承宏個展
Human body, Standing, Suit trousers, Back, Rope, pinterest
YIRI ARTS
時間的灰燼|邱承宏個展

展覽資訊

時間的灰燼|邱承宏個展

The Dust of TimeChiu Cheng-Hong Solo Exhibition

展期|2017.4.22 – 2017.5.21

地點|伊日藝術台北空間

地址|台北市八德路四段768巷5號4樓之1 (新矽谷站前大樓)

電話|02-2786-3866

時間|Tue. - Sun. 13:00 - 19:00 週一休館

製作團隊

PHOTOGRAPHS : MING-SHIN CHANG

REALIZATION& STYLING : QUENTI LU

HAIR : DENNIS FEI atim-ij, JUN TSAI atim-ij

MAKEUP : MONFI LIN

MODEL : DARINA at DOLLS MODEL MANAGEMENT

ASSISTANT : AN CHEN,RAVEN YANG,GRACE LIU,WEI HSU,HESPER CHEN,LIZZ WANG,JENNIFER LIU,NOEL KHOO

SPECIAL THANKS TO : CHIU CHENG HONG,YIRI ARTS,DEER FOREST FLOWER GALLERY,NATIONAL TAIWAN UNIVERSITY OF ARTS,THOUSAND BIRD ARTS