過往8年，台灣國際藝術節（TIFA）的舞台上，跨界展演遍地開花，而重製經典鉅作並推陳出新成為當屆好戲，則是TIFA每年不容錯過的舞台饗宴。
今年有橫跨音樂、戲劇、舞蹈領域，來自中西方團隊共25檔節目，將接連展演3個月。除了有觀眾的舊識們：國家交響樂團、明華園戲劇總團、比利時羅莎舞團，另還有眾多新登台的藝術家，如：瑞士蘇黎世國家劇院、奧斯陸愛樂管弦樂團，以及羅馬尼亞女高音Angela Gheorghiu等，值得你探索。而去年落成且已正式啟用的台中歌劇院，也會以「Young TIFA」品牌推出7檔節目，共襄2017 TIFA盛會。
源於自然的能量
力擴版圖從不設限的TIFA精神，也驗證於感知敏銳的藝術家身上。位處島國台灣，海浪或澎湃或低鳴的聲音遂成為藝術家的靈感，世界當代八大編舞家之一林麗珍便以《潮》為名，推出沉潛七年後的舞蹈新作。舞者們在緩慢而優雅的姿態中，傾訴獨特的身體語言，起伏的軀體、揮舉的手臂如潮水起落，而在肢體之外，他們直染全場的眼神，也凝聚了林麗珍過往作品中的「天、地、人」精神，一切皆似霜雪雲雨終究匯流入海，成為靈魂的歸宿。
同樣集大自然能量於一身的作品，還有享譽國際的排灣古調演唱團體—泰武古謠傳唱與佳興部落所共鳴出的《太陽的女兒》。對排灣族來說，太陽是創世神話及文化精神的中心，而罕用文字的他們，更凸顯每一首歌謠皆與部落、家族傳統、階級地位息息相關。
泰武古謠傳唱專注並敬畏地唱著承載歷史的古謠，除了屢獲金曲獎外，也從蟬鳴、鳥叫、流水、浮雲的聖山大武山，將歌聲遠播至美、德、日、法、奧地利。
在藝術總監查馬克．法拉屋樂（Camake Valaule）的帶領下，《太陽的女兒》以佳興部落頭目孫江萬花的故事出發，邀請86歲的頭目親自現身吟詠外，更結合資深劇場導演魏瑛娟、台北電影節最佳導演陳宏一以及裝置藝術家王德瑜的匠心，完成一齣視聽兼具、純粹而永恆的作品
重新詮釋又一章
若順應「時差」回到19世紀仲夏夜，把時光機停在伯爵家那場舉世皆醉的派對，此刻獨醒的你或許會窺見燈光昏暗處，千金閨秀、廚娘與男僕之間的心機角力。歐陸知名劇場導演 Katie Mitchell攜手柏林列寧廣場劇院來台，詮釋19世紀末瑞典劇作家August Strindberg的《茱莉小姐》。
向來以結合多媒體、即時影像等表演形式聞名的Katie Mitchell一改故事主視角，帶領觀眾轉以廚娘的立場出發。她於台上安置五台即時攝影機、兩位現場製音的音效師、一位大提琴家，透過銀幕特寫、配樂與旁白，使劇場幻化為小型片場，一舉抓住電影手法的精髓，勾出角色埋藏在文本的潛意識。
而橫亙在三位主角間的性別、階級、金錢等議題，也要邀請21世紀的觀眾一同拋問：當晚一口氣聊到東方漸白的他們，是織好夢想遠走高飛，還是已將情愫塵封在現實的規範裡。
綜觀69場節目，未演先轟動的當屬3月3日開幕之日，與魔鬼交易、攝人心魂的《大兵的故事》。今年兩廳院重磅集結14年前演出的原始黃金組合：
打擊樂家朱宗慶、低音管演奏家徐家駒、小提琴家蘇顯達、鋼琴家葉綠娜，以及導演黎煥雄與指揮張佳韻，重現俄國名作曲家Igor Stravinsky的經典之作。
而名家連袂出席，除了原汁原味搬演當時流行樂、探戈、圓舞曲多變的作曲外，更要巧妙加入Beethoven早期一首編制特殊的五重奏，以及知名國人作曲家賴德和的《閒情二章》。準備好你的小提琴，並小心魔鬼的覬覦，一同與大兵進入時差交錯的TIFA洪流裡！
