曾經先後擔任皇家莎士比亞劇團、皇家國家劇院的駐團導演，英國導演凱蒂˙米契爾Katie Mitchell，善用電影鏡頭語彙和劇場空間蒙太奇，並置虛構與技術的雙重手法，開創新的多媒體風格美學。
米契爾曾在牛津大學研讀文學，之後又前往東歐向知名導演請益。她創造出一系列深受好評的劇場、歌劇與裝置作品，賦予經典全新的生命。無論是改編吳爾芙的小說《海浪》或馬丁‧昆普的《幹掉她》，米契爾均能以一種既冷冽疏離又無比親密的矛盾感，書寫劇場獨有的身體影像同時性，在當代劇場有著一席之地。
米契爾的影像運用並不著重在視覺效果，而從文本分析出發，用她獨有的導演手法，細膩刻劃出劇中隱含的內在感受，從影像、音效、劇場空間等不同層次的即場蒙太奇，帶給觀眾從來未有的劇場觀影感受。
由瑞典戲劇大師史特林堡於1989年創作的《茱莉小姐》，有著各種改編版本，最新電影版由好萊塢 紅星潔西卡˙雀絲坦、柯林˙法洛領銜主演，導演是瑞典電影大師柏格曼繆思女神。凱蒂˙米契爾這次的劇場版本與柏林列寧廣場劇院合作，以獨樹一幟的電影後設劇場形式，重組敘事架構、交錯日常和潛意識之虛實，演繹出現實的無聲夢境。
導演一方面以電影幻覺重新塑造自然主義的風格，另一方面則想藉由女性意識的探索，影射父權社會的崩毀，她說：「劇中的兩位女性角色—茱莉小姐與廚娘克莉絲汀，都是被父權社會綁架的人質，這種社會不只壓抑女性，也因自身的盲目而走向衰亡。」因此克利絲汀不再是無關緊要的角色，反而成為瀕臨崩潰邊緣的脆弱主體，帶領觀眾一步步發現自己未婚夫與女主人之間的情愛糾葛，成為愕然無聲的目擊者。
現場即時做出的音效與配樂，不管是廚具碰撞的聲音、水聲、剁肉響等，導演對聲音的處理，以及表演者與技術人員的精準執行與彼此的合作無間，創造出讓人驚嘆的影像流動。
這樣的導演筆觸，創造出電影劇場的「後台」美學，擴延出精準調度卻又神祕迷人，帶有偷窺幻覺的迷人感受。
