它讓白人模特兒不再是伸展台的唯一風景，它使褲裝對於女性而言不再遙不可及；從10個品牌筆記，一覽Saint Laurent的優雅時尚故事。
「YSL」Logo
1963年，時逢Yves Saint Laurent先生創立品牌之初，時尚史上最具代表性的品牌Logo誕生了。這個別名Cassandre LOGO的優雅圖樣，是由法國著名的平面藝術家A. M. Cassandre（本名Adolphe J.M. Mouron）所設計；他以襯線字體勾勒出設計師名字的首個字母，跳脫以往排列有序的商標思維，將三個字樣和諧地交疊出三位一體的經典「YSL」Logo。摩登又雋永的設計，讓它在時尚界的地位舉足輕重，至今仍難以被超越。
Mondrian Dress
藝術和時尚越走越近，無論是聯名還是轉化，藝術品向來都是許多服裝設計師的靈感發想；在一眾由此而生的作品中，若要列出最出色也最出名的經典代表，Mondrian Dress絕對榜上有名。
這個以黑色粗線分隔著色塊的直身洋裝作品，出自於荷蘭藝術家Piet Mondrian 1921年的代表作《Composition with Large Red Plane, Yellow, Black, Gray and Blue》。1965年，Saint Laurent先生將不同大小、顏色的布片，拚湊出由幾何圖案構成的極簡裙裝－Mondrian Dress；簡練純粹卻具強烈視覺衝擊的設計，在當時贏得時尚圈的一片掌聲，不僅讓藝術家Mondrian廣為人知，爾後向設計師的致敬系列更是不勝枚舉。品牌則在2014年，推出了以之為核心概念的眼彩盤，讓每個女人的眼神，都能穿上Saint Laurent經典的幾何拼接精神。
Le Smoking
在過去，褲裝於女性來說，是登不了大雅之堂的傷風裝束，女星Marlene Dietrich甚至還因此被巴黎警局拘留，由此可知，當Saint Laurent先生於1966年推出Le Smoking女士西裝，會是何等驚天動地的大事！
60至70年代，女權意識因性別工作平權的爭取而逐漸高漲，一連串的女性解放運動也隨之興起，在這股革命潮下，Saint Laurent的Le Smoking褲裝應運而生，以簡練摩登的輪廓線條，寄予女性更多的著裝可能。她們穿上西裝，不為取悅、也不為外表，僅僅是想藉著服裝，提高女性的社會地位、無聲宣示能與男人抗衡的女性力量；漸漸地，女人的衣櫥裡不再只有裙裝，褲裝也成為了她們新時代的穿搭選項。
這個永遠改變了女性著裝的Le Smoking設計，在時裝史上有著不可抹滅的重要性，同時也是Saint Laurent時尚生涯中的一個標誌性象徵。
伸展台多元性的先鋒
近年來，關於伸展台上女性形象的詮釋，設計師們不再侷限於傳統認知；身材纖細或豐腴、膚色白皙或黝黑，年紀正值妙齡或已過花甲，每種樣子，都能充分代表著女人，然而這樣的多樣性，在70年代是不常見或幾乎沒有的，至少在Saint Laurent的秀場以外。
Saint Laurent先生可說是最早啟用黑人模特兒的設計師，儘管在多元性上仍無法與現在相比擬，但在當時已經可被譽為先鋒。1985年，他更以被他稱作「Dream Girl」的繆思Iman Abdulmajid為靈感，發表了高訂系列作品「African Queen」。
一代大師的謝幕
我們永遠都不會忘記這個時間和地點－2002年1月22日，巴黎龐畢度中心。
這天，主宰了60到80年代時尚圈的一代大師Yves Saint Laurent，舉行生涯中最後一次的高訂服裝秀（高級訂製是Saint Laurent的品牌源頭和引以為傲代表系列）。因此，以之作為設計師本人的告別作，一點都不令人意外。
1965年的Mondrian Dress和Russian Doll Dress，1966年的Le Smoking，和1967年的Safari狩獵裝，一套又一套共計277件震撼時裝史的傳奇作品，於這場秀上感性齊聚；在兩千餘人使了勁的掌聲及鼓譟聲中，Saint Laurent先生走進聚光燈鞠躬、謝幕，一個時尚的輝煌世代，就在他緩緩走離舞台之時黯然終結。
走過低潮期
在Saint Laurent先生退休的前後，品牌陸續由多名設計師接手；有由Saint Laurent欽點、卻僅執掌了3季的Alber Elbaz，還有品牌遭Gucci集團收購後，強勢接位的Tom Ford。而對於Tom Ford的表現，外界的看法始終褒貶不一；有人認為他帶來的嶄新輪廓及他擅長的性感氛圍，替品牌注入了新意，但亦有許多人認為，他的設計核心與原來的Saint Laurent相去甚遠，甚至連Saint Laurent先生都不諱言地給出了負面評價，並道：「他的天份不在服裝設計，而是行銷技巧。」
接著，設計師Stefano Pilati在2004年從Tom Ford手中接下了品牌；雖然他的設計細緻而優雅，但趨於保守的風格，使他普遍被認為不夠創新，Pilati自己也承認，對於傳承品牌歷史和追求突破間的分寸拿捏，相當複雜且具有難度。
不過，比起表現平平的服裝系列，他在鞋包配飾方面所交出的成績單倒是亮眼許多，風靡全球的Muse bag即是出自於他，而兼具舒適和摩登的Tribute跟鞋，也成為品牌具代表性的熱賣鞋款。
圖為設計師Stefano Pilati在品牌的最後一場秀－2012秋冬系列。
Hedi Slimane的大肆更新
歷經了多年的低迷後，品牌在2012年，迎來了創意總監Hedi Slimane，他回顧歷史，同時大肆革新，讓Saint Laurent再次站回時尚中心、重拾大眾關注。
在接手品牌後，Hedi Slimane的第一個大動作，就是將品牌原來的名字Yves Saint Laurent，改為 Saint Laurent Paris，這項改變激起了時裝界的熱烈討論。Slimane表示，這項更名動作，是想回歸品牌成衣系列的原始名稱－Saint Laurent Rive Gauche（聖羅蘭左岸系列），並和高級訂製系列Yves Saint Laurent作出區隔，而這最能彰顯品牌基因的高訂系列，也於2016年被他帶回時尚圈。
於時裝方面，Hedi Slimane的標誌性Skinny Look和Grunge Style，都在經典元素之外，賦予了品牌不同以往的全新風貌；雖然如同前幾位設計師一般，評價有好又壞，但不可否認的，他確實提升了Saint Laurent的營運數字，帶領它走出低潮、再次邁向昔日的精彩。
邁向Anthony Vaccarello的新時代
縱使2016年愚人節時宣布Hedi Slimane離任的消息，是多麼地令人無法置信，但在品牌Instagram上的所有內容都消失無蹤，只留下一張Anthony Vaccarello的個人照後，我們不得不承認這個現實。
設計師Anthony Vaccarello曾在Fendi工作過，同時也擁有自己的同名品牌，以及執掌Versus Versace的經驗；在接下Saint Laurent短短兩季的時間，它以自己的語言詮釋品牌傳統、延續品牌堅守的女性力量，並成功地讓業績穩定成長。
YSL Beauty
「我希望帶給穿上我的衣服的女性，一張攫人目光的容貌和綻亮的肌膚。」Saint Laurent先生說，於是，品牌的美妝系列就此誕生。
從1964年，以「Y」為名的品牌首支香水開始，YSL陸續發展出完整的香水、彩妝及保養系列；前衛大膽的色彩，及刻有品牌Logo的奢華外型，使它的美妝產品，成為所有女人的美麗首選。
Pierre Bergé於2017年9月離世
Pierre Bergé之於這個傳奇品牌的重要性，絲毫不亞於Yves Saint Laurent；他曾是他的情人，並永遠都是他的人生導師、事業夥伴，幫助他成立同名品牌的人，便是Pierre Bergé。
Bergé的人生，一半以上都與Saint Laurent相伴，超過逾半世紀的日子，他始終堅定地為品牌努力著、奮鬥著，即使在2008年Saint Laurent先生過世後都是。2017年9月初，Pierre Bergé悄然離世；儘管無法再續寫兩人的故事，但，他們的璀璨時尚篇章，定會永遠被傳唱。
【延伸閱讀】
Watch Next
