持續進化的拼接設計迎接春夏來臨,流蘇邊飾、不規則剪裁,Loewe秀場上哪些是偵探遺留的關鍵線索?零碎的自由與浪漫片段,應如何拼湊成現實?
披掛民族元素與自我,Loewe以不同材質的拼接,展現波西米亞風格與70年代嬉皮的豪放、頹廢情懷。設計師Jonathan Anderson化身偵探,於服飾設計盡情展開一場狂放自由與現實的理性對證,在漂泊流浪的真絲、麻料、薄紗等繁複拼鑲中,找出與現代相容的可能,為自由不羈的波西米亞風格再蒙上一層神秘面紗。
秀場裡以藝術家Mo Jupp創作的絨繡及小型陶瓷雕塑作品,讓觀者跟隨偵探足跡,ㄧ步布剖析比例和曲線之間的互動。
Loewe秀場中的絨繡藝術作品。
不論是服裝或配件,都為所有著迷品牌藝術性的觀者帶來思考性衝擊,質料選用方面,也以不斷提升創新的工法,讓丹寧、麂皮、棉麻、針織能相互結合成最完美的視覺效果。設計師Jonathan Anderson更曾坦言道:「能於現場欣賞這場時裝秀,固然是件樂在其中的事,然而我的最終目的,是吸引消費者至實體店裡親自觸摸,感受每件作品的細膩工藝。」
拼湊印花、色塊與格紋成為思考脈絡,為肌膚預留空白的挖空設計是不在場證明,不規則剪裁、流蘇,以及荷葉邊下擺,是拼湊重要資訊的零散記憶片段,Loewe於春夏探尋現代風格與波西米亞或融合、或對峙的種種線索。
Loewe 2018春夏系列。
春夏系列中最逗趣的亮點,非精靈般的特殊鞋款莫屬!大幅度向上蜷起的誇張尖頭設計,靈感來自設計師Jonathan Anderson一雙鍾愛的Babouche-摩洛哥拖鞋。這份足上幽默,彷彿揭露偵探們在追尋藝術與生活平衡的同時,私下也有著不為人知的鬼靈精怪。
【2018SS高訂周】打開Valentino夢境般的彩色驚喜
【2018SS高訂周】Chanel帶著全新剪裁回歸最初巴黎印象
野地靈魂戀上古法工藝,Proenza Schouler新嬉皮年代誕生
【2018SS高訂周】Dior黑白棋盤上的解構幻形
「美」的多樣化詮釋:模特兒該是什麼樣子?
【2018 SS時裝周】隱身在伸展台下的美妝新秀
【2018Ss巴黎時裝周】 Haider Ackermann勃根地紅下的感性美學
【2018 SS巴黎時裝周】浪跡SHIATZY CHEN的絲路夢境
【2018ss 巴黎時裝周】融冰之後,Thom Browne從海底浮現的童話
【2018 SS巴黎時裝周】重重黑暗下誕生的Undercover雙面思想
【2018 SS巴黎時裝周】回憶童年時期的深切渴望--Comme des Garcons
【2018 SS巴黎時裝周】Alexander McQueen歷經大雨後的浪漫迴圈