【孫怡專欄】「買不起也沒關係！先知道這些VIP藏家才懂的知識」給藝術博覽會入門者的7個建議

我去年犯了一個錯誤，就是去Art Basel之後，緊接著去柏林想看雙年展，但我到柏林就已經癱瘓了，連雙年展都沒有看。不過我知道很喜歡的藝術家剛好在那邊辦展，就硬要去看，但身心靈已經不在那裡了。雖然還是覺得藝術品很棒，但很難有精力去吸收。

所以我就知道每次在Art fair之後我需要小休息一下，Frieze和FIAC中間剛好隔十天，這次我特別安排了休息來緩衝、充電，這就像是充電一樣，到巴黎時我又是很精力充沛，很ready的。

我剛開始接觸Art Fair時，看展心情比較放鬆，一切都很新鮮。現在比較serious的角度去看時，很多事變得沒辦法做，像是一直拍照上傳或是帶朋友一起去。

如果大家有follow我的Instagram story，就會發現怎麼進了展場也完全沒有上傳照片，因為根本沒時間，即使要拍照，作品前面也都擠滿人。

而攜伴與否的思索點是來自於：有時朋友要看久一點，或是我在哪裡遇到別的朋友必須停下來聊一下，看到有趣的作品想要多詢問，大家就會散了，心裡也會一直想著『有朋友在等我。』

大型藝博會周邊的活動非常重要，即使對藝博會本身還好，但是是吸引去這個城市的動力。很多美術館和藝廊都會選擇在這個時間把最好的展拉出來，精心策劃，因為他們知道那時會得到最多的注意力，吸引全世界各地來的人。

藝廊如果要認真辦趴，會找個出其不意的場地。舉例來說可能就像是南港瓶蓋工廠，然後在裡面搞演唱會、有音樂、 DJ，或是找表演藝術家現場做表演。這麼做的一切就是為了讓人印象深刻。

而且藝廊老闆是誰並不重要，沒有人會特別上台致詞，沒有人會上台說：『我是老闆，謝謝大家來參加。』他們在乎的就是party好不好玩，只要好玩人家就會記得。

當然第一重要是作品核心，但第二重要的就是人際關係。藝廊要跟他們的藏家培養關係這不用說，藝術家要跟藝廊培養關係也不用說。藏家會覺得說『我有錢怎麼會買不到作品？』

但你以為世界上有錢的人只有你嗎？我覺得一切都是人際關係。

今天如果你非常想要一個搶手藝術家的作品，假設有五位富豪要搶這作品，藝廊要賣給誰？可能你有知名度，知名度是社交來的。你有品味，人家怎麼知道？品味也是社交來的。你個性好，人家怎麼知道？個性好也是社交來的。能讓藝術家更有曝光度，也是社交，一切都繞回社交。

為什麼台灣這麼封閉？就是因為沒有一個藝術的社交平台，沒有這個習慣。

國外不同的藝廊，如果有相同的藝術家，也會合辦party。幹嘛要自相殘殺呢？他們不會怕誰搶了誰的藏家。

現在不是80年代，藝術家的資訊不會只從你這邊來，我有網路。當然，很多藏家前輩還是很信賴藝廊給他們的資訊，因為他們可能不習慣用網路，我也很尊重。

不過，一個國外業界的朋友曾經跟我說『我們當然care競爭！』我就領悟到這是人之常情，大家在做生意當然在乎，只是他們意識到一個非常重要的事情：『內部的競爭不關藏家的事。』所以他們絕對不會讓藏家感受到他們在競爭，而是永遠在一個非常舒適的狀態。

很多業界的人會稱其他藝廊的不管是工作人員、老闆或總監為『colleague（同夥）』不是只有他自己藝廊的同事，而是整個藝術圈的人都是他的colleague，藝術圈好他就好。

這是我最欣賞國際藝廊的思維，台灣的問題就是不夠團結，人口和市場當然也是歐美藝廊強大的關係，但他們還有這種讓整個藝術圈如何變更好的想法，而不是只有要賣幾件作品。

>> 【專訪】「一定要挑你很喜歡的東西，千萬不要覺得它遙不可及！」非典型藏家孫怡的藝術收藏心法

>> 環遊世界都為了發想新色彩？Pantone總監解秘年度代表色的誕生與工作思維

>> 「聯手坂本龍一、還把小巨蛋變成光影藝術展mix實驗劇場？！」林宥嘉《idol》演唱會不只是實力派偶像開演唱會

>>走入成為隱藏版森林的北美館！2018台北雙年展栽出一片都市裡的「後自然」

>> 【專訪】「我確確實實跟藝術家交流過，這樣的意義超出作品本身可以表達的。」非典型藏家丁春誠的藝術收藏心法