「Ugly Beauty」隱藏社會及性別反思？揭開「醜時尚」神秘面紗
歌壇天后蔡依林（Jolin）睽違4年的新專輯《Ugly Beauty》，貼切探討「審美觀」議題引發熱議。其實另類美感早已是時尚界難以忽視的重要潮流，從Gucci假人頭、Balenciaga老爹鞋到「醜時尚」始祖Prada的設計觀，跟著時尚觀察家縱覽當今時尚的「Ugly Beauty」精髓！
時尚其實一直深埋著對於醜陋的迷戀。
起初只是對日常生活物品的戲弄（像是以洗衣袋為靈感的2013年秋冬Céline包），或是對極限的挑戰（Christopher Kane以水晶和絨毛裝飾的Crocs鱷魚鞋），然而卻在這個世代躍上新臺階，徹底革新了人們對於精品的概念。
以2018最終時尚配件為例：Gucci的假人頭；Vetements結合Edie Sedgwick的頹廢搖滾風；以及Jonathan Anderson為Loewe及同名品牌打造出的不和諧線條。
「醜」=對於秩序的抗議
「有時候我會想，這些設計師是不是故意在嘲笑我們？」Harrods的女裝採購Kathleen Buscema説道。「但也沒關係——反正時尚有時就只是為了博君一笑。」
老實說，我們不得不這麼相信，否則該如何解釋當今產業對於拿塑膠袋作為包包的癡迷？好似這些袋子是華麗的首飾（本季Burberry便推出透明及粉藍色的設計）。
又或是某些醜到不行的鞋（稍後會提到），以及像是一元商店大拍賣時會展示的服裝搭配？
「如此荒誕、怪異，甚至可以說是『醜』的風氣，其實與千禧世代認同的街頭風更加吻合。」Buscema說道，「這是他們的舒適圈，象徵對於秩序的抗議，是他們擁護無政府主義的標誌。」
「後真相」時代反思
確實，若是你仔細去看這些服裝隱藏的小心思，則會發現其實它們背後都具有深厚意義，幾乎都是現正熱議的議題。
比如說，「#MeToo」運動在全球延燒後，性感的定義變成什麼了？現代人習慣用照片濾鏡遮蓋原始的容貌，那麼還有人懂得「真實的美」嗎？
而在這個「後真相」的世界中，虛構與事實混淆不清，又有什麼是值得相信？
追求審美「多元化」的吶喊
「當今人們對於『醜時尚』的高熱忱，反映出人的真實思想——畢竟，世上沒有比醜陋更真實的事物。另一方面，你也可以把它看作一種反制，畢竟傳統審美觀往往無法容納多元思維。」
來自倫敦的攝影師Darren Black說道。他在Instagram開設的同名帳號，便著重於呈現時尚界最前衛的新面孔。
「這一切關乎對於『醜』的接納與自由性。從Gucci與近期的Burberry伸展台上都能發現，將『醜』的人、『醜』的身體，與『醜』的服裝搭配在一起，他們會以一種全新方式，帶領人們體會這個世代對於重新定義『性別』與『審美』的極致追求。」
模糊性別界限
擔任採購的Buscema也認同此說法，並表示：「服裝不再有『男性』、『女性』之分，這股『醜時尚』的潮流是不分性別的，同時，也不具有任何規範。我們的客戶可以盡情發揮創意，打造出他們獨創並認同的風格。」
對於千禧世代的人們來說，探索時尚穿搭的不同可能，意味著喚回那些曾被視為「不正經」設計的黃金年代——Burberry格紋棒球帽、八零風運動服、直筒牛仔褲（Dad-fit jeans）、霹靂腰包（請問有人跟我一樣無法像美國人那樣稱它為「Fanny packs」嗎？），以及工作鞋——全部以龐克或嘻哈文化的概念重組。
街頭流行打破規則
英國Matchesfashion採購總監Natalie Kingham説道：「青少年和次文化的主題，帶給許多設計師充分的靈感。本季，我們可以看到Calvin Klein、Gucci，及Marine Serre都融合了這種在文化、質地和顏色上的衝突風格，除了必須完美地運用布料，更得對把玩色彩與印花的變化有十足信心。
當人們穿上這些服裝時，應足以呈現設計師想表達的意念：以奢侈品的思維打破規則。」
當然，挑戰時尚潮流（以及『醜』風格）最簡單的方法，就是從鞋子開始。 「所謂的『醜鞋』風潮毫無疑問地造成了影響，令粗獷、笨重型態的鞋款成為2018年秋冬季時裝周的主要看頭。」Kingham說道。
但這不代表其他設計師無法大施拳腳。在Christopher Kane與Z-CoiL健康鞋品牌合作系列中，他為鞋子加上「彈簧」減壓的設計，並於表層添上水晶裝飾。
Kane表示：「我不跟隨潮流——我們「創造」潮流，而這正是奢侈市場需要的本質。」不斷挑戰主流的界線，Kane認爲自己不想被當今潮流影響。
「你得製造出令人驚呼的作品，當人們看到會有『這是什麼鬼東西』的反應！」這正是我們看到那些鞋的想法。」
當一個極端的新概念出現時，總需要一段緩衝期來適應。「新奇的點子往往讓人難以接受。」來自紐西蘭、從模特兒轉職的私人造型師Angela Radcliffe分享道。「看看那些曾改變我們穿衣方式的革命性設計師：從Paul Poiret到Coco Chanel；Pierre Cardin到Vivienne Westwood，都曾因為打破時代思維，在當時飽受批評。川久保玲（Comme des Garçons品牌創辦人）和Miuccia Prada也以不斷挑戰常規做為特色，為人們開起跳脫舒適圈的服裝新紀元。」
從各層面上來說，Prada可說是醜時尚的始祖。她顛覆性地結合資產階級式講究、高科技人工布料，以及對女權及性別意識的反思。
（1988年，Prada第一個女裝系列誕生，卻被眾人以「無趣」、「醜」等詞語大肆批評。）
「我從來不曾做出違背我的信念，或旨在讓穿衣者看起來很蠢的設計。我尊重我的客戶。」Prada女士曾在幾年前這樣告訴我。當時這樣「醜陋之美」的概念正逐漸萌芽，傳統正受到挑戰。「事實上，我期望我的所有創作都是實穿、合乎常理的，並與現實世界有所連結。畢竟，時尚該是能夠被穿著的；它不是藝術。」。
而在2018年秋冬時裝秀上，Prada大膽玩轉霓虹色系晚禮服，以及結合斜紋軟呢服裝的螢光色尼龍綁腿鞋。當最後一件鮮豔粉色的無袖防風衣閃入視野，我不禁想到BAZAAR傳奇編輯Dianna Vreeland，當年的她相當傾心於類似設計的Balenciaga布袋裝。
她曾說出這樣的名言：「一點壞品味（bad taste）就像是paprika辣椒粉——熱情、暖心，對健康有好處。平淡無味才是我最不樂見的，反而是這樣的東西，多一點也無妨！」
【延伸閱讀】
>> 【年度回顧】不間斷的老爹鞋話題熱潮！盤點2018年度8大話題老爹鞋與怪奇球鞋
>> 「長裙世代來臨、酒紅色重返江湖！」換季穿搭須知：2018秋冬時尚趨勢關鍵字
>> 【年度回顧】復古時尚與浮誇潮流崛起：盤點2018年度Instagram熱搜10大話題單品
>> 【BAZAAR時尚觀察室】「不露臉」或「露半臉」秋冬穿搭趨勢
-
加入BAZAAR LINE@好友，零時差接收趨勢新訊！立即加入
Watch Next
