【聞天祥專欄】串流平台會是電影的盟友還是敵人？疫情之下，電影產業的危機與轉機
在全球疫情普遍不明朗的狀況下，華納兄弟率先宣布2021新電影同步上架HBO Max串流平台。影業是否已放棄對串流平台的戒心？而未來的電影院仍會對觀眾具有吸引力嗎？
電影發明至今，經歷過電視、錄影帶、光碟各種影像媒介的威脅，但都一一化解，並將它們變成下片後的接力隊友，也維繫了大銀幕的優越感與儀式性。然而隨著新冠肺炎的席捲，戲院的群聚特性頓時成為許多人避之唯恐不及的原因；少了戲院這個大本營，許多即使已完成的大型製片不敢貿然推出，此時串流平台成了一個可能的選項。
拓寬新局
串流對電影業的影響已經不是一天兩天的事。坎城影展與Netflix的針鋒相對，已經點出傳統影像內容都以戲院形式先行推出的鐵律踢到鐵板（尤其是下片後多久才能上串流平台這回事，以全球為市場的平台經營者，在商言商，並不想配合各國不同的文化政策）。
而串流平台一面削弱戲院這個電影的舊堡壘，一面又以充裕的資金和前期的創作自由吸引尖端影人（馬丁史柯西斯的《愛爾蘭人》、艾方索柯朗的《羅馬》）。
多管齊下的方式，已然教奧斯卡放寬限制，大開方便之門。而他們用相對以往單打獨鬥販賣各國版權更優渥的金額買下不少優秀電影（例如《陽光普照》或者去年入圍奧斯卡最佳動畫的《克勞斯：聖誕節的秘密》、《隻手探險》），讓各國觀眾可以便利欣賞到，但也斷絕了它們在國外戲院上映的管道。
那為什麼當華納兄弟公司宣佈將 2021 年的 17 部電影採取「院線」、「串流」同步推出，除了戲院業者大感崩潰，導演克里斯多福諾蘭、以及《沙丘》導演丹尼維勒納夫、《自殺突擊隊：集結》導演詹姆斯岡恩等人都不表贊同，甚至嚴詞譴責。
先不管這當中有沒有牽扯到部分大牌創作者的分帳問題。如果大部分人因為便利等因素捨戲院而就串流，那些因大銀幕才得以體驗的藝術，確實可能被稀釋甚至誤解。
表面上串流平台只是電影的舞台之一，但它會不會喧賓奪主反噬原有的表現空間？應該是支持戲院者所擔慮的。然而當串流平台不僅提供便利的觀賞方式，更進而投資內容時，那些近年一再重複、甚至剝削自家價值的傳統電影鉅子，更該警惕另一種攻城掠地。
