成立至今34個年頭的臺北市立美術館，藉由此次內部整修之機會，企圖透過戶外參與和遊戲的形式，除去民眾對美術館只限於室內的既定印象，重新塑造美術館的社會功能，實踐「文化大客廳」、「綜合劇場」的角色，決心為大眾開啟一趟「美術館的再想像」之旅。
旅程的第一站以藝術家王文志的大型竹編裝置《庇護所》為開端。到達北美館，映入眼簾的即是《庇護所》於美術館外公共空間的大型展體，其開放、可觸及的方式，將藝術場域從白盒子游移至戶外廣場，同時結合「白晝之夜」活動，透過系列廣場講座、「《庇護所》舊衣募集計畫」等藝術體驗活動，並藉由作品本身即空間的概念，促使美術館與大眾有更多元的互動，不僅延伸了美術館的社會價值與文化思辨，也為北美館注入嶄新的想像。
有了與北美館的點滴互動，那麼埋下一顆能乘載回憶的時光膠囊，絕對是個不錯的選擇。三座移動式小攤車輕盈現身於廣場，這是「時光膠囊2.0」版，也是旅程的第二站，
小攤車裝載了美術館過去與現在的書冊、影像、聲音與館員小故事，同時顛覆以機構為主體的記憶書寫，邀請民眾在北美館進入慢板樂章之際，拿起紙筆，拉開時光的裂縫，一筆一畫將那些與北美館的曾經及現在裝進膠囊中，並相約明年夏末，一同開啟這段私密感性的時光旅程。
接著，將於神秘貨櫃中展開的《沙中的房間》，是由臺灣新媒體藝術家黃心健及美國前衛音樂教母Laurie Anderson共同創作的VR體驗作品，觀眾將置身於四面由黑板築起，充滿藍色幻影並象徵「記憶」的虛幻世界裡，透過虛擬的實境體驗，去探索文字、符號、聲音與記憶間的關聯，作為此次旅程的最終章。
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此外，北美館還另推出「藝術不在家」活動，將藝術教室帶進校園，與小小觀眾進行美學對話及啟發；並於美術館戶外開設雕塑親子導覽，以深入淺出的語言，介紹北美館周邊典藏雕塑，在館體休眠之際，廣場再接棒，引領大眾的美感想像在此冬季裡無限續航。
