曾在日本六本木森美術館展出的塩田千春個展《顫動的靈魂》，如今空降在北美館盛大開幕！有著日本「國寶級藝術家」之稱的塩田千春，曾憑藉紅、黑、白三色線編織的大型裝置藝術，擄獲無數海內外藝術迷的心；本次《顫動的靈魂》是塩田千春在歷經身體的重大變故後，重新內省靈魂、記憶、焦慮等無形人生課題後所產製的作品集合。藝術家以編織纏繞的線條將其有形化，欲透過這些線條追溯、釐清生命中無數複雜的思緒。在正式踏入塩田千春交織的靈魂世界前，趕快先來預覽這次展場內的作品以及他們的意涵，一起透過展品了解藝術家幽微的宇宙！
《顫動的靈魂》涵蓋塩田千春從1990年初至今超過百件的作品，其中包含大型裝置藝術、行為藝術錄像、攝影、甚至是舞台設計。在展覽開始前，藝術家也驚喜抵台與媒體對談，塩田千春更雀躍的分享她入境台灣時的特別體驗：「我發現入境表格上的性別有：女性、男性與其他。」
對於一位善將無形的想法具象化的藝術家，台灣入境表格跳脫性別二元化的選擇，似乎讓她與這份土地感到共鳴。塩田千春：「我相信這世界上有多少人就有多少想法，許多人無法活在既定框架，而我的藝術創作也是因為有很多想法不屬於既定邏輯，才產生的。」
彷彿預告著藝術家一系列富哲學思維的作品，《顫動的靈魂》的序曲選定以人生哲學三問的《去向何方？》（Where are we going?）引領觀眾進入展場。從象徵人與人複雜關係的《不確定的旅程》，到源於藝術家童年記憶的《靜默中》等作品，觀眾一面瀏覽藝術家著名的的大型裝置，一面伴隨塩田千春翻閱她的人生經歷。
除了熟悉的大型裝置藝術，塩田千春也藉由過往的行為藝術影像紀錄，邀請觀眾回溯她的創作生涯。在澳洲大學作交換學生期間，塩田千春曾透過行為藝術《成為畫》，將畫布裹住身體並淋上紅色的瓷漆，表達將自身從講究技巧的藝術框架中解放；更在《浴室》利用浴缸中滿是污泥的身體，闡述「即便清洗也無法抹去的皮膚記憶」。
既使涉略多元的媒材，塩田千春的創作主題始終圍繞在「不存在中的存在」；試圖將看不見又摸不著的能量與情緒量化，是藝術家從未改變的初衷、也是永遠的課題。看完塩田千春富有情感渲染力的作品後，相信觀眾也能夠透過她的作品，反思生命旅程中的解答。
【展覽資訊】
《顫動的靈魂》
日期：5月1日至8月29日
（星期二至星期日 09:30 - 17:30 ，星期六開放至20:30，星期一休館。）
地點：台北市立美術館 （10461臺北市中山區中山北路三段181號）
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