藝術家何翔宇從視覺中提煉味覺，首次台灣個展《掛得比較低的果實》以作品為媒介誘發感官的酸澀感受
藝術家何翔宇的創作回歸內觀探索，他對於生活中的高度覺察，啟發價值觀層次的思考對話以及讓身體細微感知具象化的作品。
活躍於國際當代藝術界、現居住德國柏林的中國藝術家何翔宇，此次在TAO ART舉行首場台灣個展《掛得比較低的果實》；由柏林當代藝術中心創始人暨總監Fabian Schöneich親自策劃，匯集了藝術家歷時多年的創作系列「口腔計畫」與「檸檬計畫」，以及特別帶來雕塑作品與TAO ART象徵宗教意象的收藏品進行交流。藉由這場展覽，從視覺激發不同感官體驗，跟著藝術作品脈絡流動，一場自我內觀的旅程隨之展開。
他於2012年開始創作的「口腔計畫」系列之一的《Palate Wonder 32-1》，由32幅畫組成的大面作品中可見張張強烈濃郁的色彩以及宛如動態的線條，勾勒的形狀究竟是細胞還是口腔？模糊曖昧不清的線條與顏色張力，喚起我們的語言適應經驗，當時難以言喻的抽象感受，親密而短暫地，在觀畫的當下，感官知覺逐漸清晰、具體。
「掛得比較低的果實。」
而最廣為人知的「檸檬計畫」作品系列之一《Lemon Pickers》與「口腔計畫」的《Palate Wonder 32-1》作品位置相鄰。這件雕塑裝置，將乾硬甚至彷彿發霉的檸檬堆疊與散落，畫作與檸檬在視覺上交錯，引發腦海升起品嚐檸檬時的酸澀味蕾。
作品名也是值得細品之處，所謂撿檸檬的人在不在作品裡呢？也許答案正是觀看一地檸檬的自己？也可能是描述那些檸檬正等待一個願意彎腰撿起的人。無論如何，就任由身心去感受、參與所有創作想像吧！你可以透過快門讓自己也成為作品的一部分！
「家裡的四張座位」
於小房間展出的《Family》乍看兩把一模一樣的椅子，乘載著家庭、溝通、教育的想法，中央椅腳的截斷與合併，像訴說生活中兩人三腳的觀念。
仔細近看椅身有著明顯磨損與各種塗鴉、刻痕，像是替父母訴說著經歷與故事，記錄曾有過的孩提時代到成年歷程；或將視角轉向大椅下方的袖珍版本，塗鴉刻痕似乎也象徵著子女面對父母的溝通方式。
「你的相信交付給誰？」
展間壟罩暮色光暈，營造著神祕氛圍，三件具像雕塑《宋木雕阿難尊者立像》、《Mia》、《Study of Elephant》，迥異的媒材、橫跨千年的距離，各自表述三種信仰，就好似是內觀探問著靈魂核心：「你的相信，該交付給誰？」
傳統雕塑多刻畫重要人物，如TAO ART收藏品，阿難尊者立像在佛教史上佔有特殊地位；對比何翔宇作品《Mia》跳脫框架，轉而塑造朋友形象，引起觀者思考：「對自己而言，重要的人到底是誰？」
何翔宇台灣個展《掛得比較低的果實》
展期：即日起至8月6日
地點：TAO ART（台北市內湖區洲子街79-1號8樓）
時間：週二至週六，11:00～19:00
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