溫柔而堅定地走進法國市場，10部臺漫推薦 ! 女性、職人、歷史......

說到臺漫，最先想到的就是「多元」這個形容詞。但什麼是多元呢？是各類題材的創作？亦或是指漫畫家們獨具魅力的創作風格？而臺漫的多元又是如何建構而成的？擔任此次臺灣參展駐館版權人的慢工出版社總編輯黃珮珊與大塊出版社總編輯林怡君表示，日漫在歐洲原本就有一定的基礎，近年日漫現象級的作品種類繁多，並促使日漫需求量大增，受日漫影響較深的臺漫因而連帶受到關注，也藉此機會讓國際看到臺灣島嶼給予漫畫家的創作能量。以今年「法國安古蘭漫畫節」為例，從白色恐怖受難者的傳記、結合京劇戲曲與超級英雄的復仇故事，到民間鬼怪傳說的改編小品，透過漫畫重新轉譯臺灣文化，在世界各地百花齊放。

除了創作題材的多元，臺漫作品多為單行本式的精緻小品漫畫，對讀者較無負擔，部分作品內容雖講述的是臺灣的歷史、地景或人文，卻能切入人權、生死、成長、科技等普世議題，因而能引起共感。而這些風靡歐陸出版人與漫畫讀者的作品，到底有多「夯」？如果你還不知道這些故事，一起來認識這10部風靡法國人的臺漫作品吧！

《來自清水的孩子》是臺灣第一個圖像小說作品，由臺東大學兒文所副教授游珮芸和插畫家周見信共同創作，故事主人翁蔡焜霖經歷過日本統治、國民政府來臺、白色恐怖到解嚴等時期，鏡射出近代臺灣的歷史，雖歷經磨難卻始終充滿力量，題材經典且受到歡迎，目前已經售出法國、日本、全球英文等六國版權。

周見信說，這本書一開始規劃時，便希望讓不同國家的讀者也能夠欣賞，因此在繪畫時加入了許多默劇式的記事，讓閱讀不用文字也可感受到情境。由於這幾年受疫情及烏俄戰爭等國際局勢變化因素，讓許多外國人及出版專業人士對臺灣感到好奇，因此《來自清水的孩子》在安古蘭也成為了解臺灣的入門磚。其中有一位來自黎巴嫩的插畫系女孩，還表示未來想成為周見信這樣的創作者，把自己國家的故事畫給大家看，令周見信感動不已。

改編自「清代府城三大奇案」之一的陳守娘傳說，小峱峱的《守娘》在此次安古蘭展會現場引起高度的關注，並隨即獲得版權提案。光是以兩位女主角為主視覺的兩款封面便受到極大關注，色彩明豔、畫風細膩，令人愛不釋手，還有人希望它是整本全彩的畫冊呢！

陳守娘傳說是個厲鬼復仇的故事，小峱峱選擇此一題材，卻思考「救贖」的意義，以傳統鬼故事為主題述說女權議題。為了讓劇情符合歷史，她深入研究清代資料，連人物的服裝、鞋子都絲毫不馬虎，而百年前清代女性所受的禮教束縛，就這樣華麗而殘酷地呈現在眼前，讓我們一再思索。

漫畫家日安焦慮在玩PS4遊戲《死亡擱淺》時，對遊戲中的某個女性角色頗具好感，因而產生「真人迷戀虛擬角色」的奇想，於是《2073年的電子玩具》這部軟科幻作品就此誕生！日安焦慮也在今年第50屆安古蘭國際漫畫節獲選為全球10大國際新銳作者。

這部作品結合了科幻愛情和村上春樹文藝梗，兼顧娛樂和創作性，是臺漫少見的題材。男主角為了與喜愛的虛擬角色見面，透過電玩裝置反覆進入遊戲，但卻漸漸分不清現實與虛擬，受困在遊戲中。日安焦慮不但投射了個人經驗，也藉此反映他對現實生活的感受，既談真實和虛擬，也談「創作」的命題。

「我很怕魚，非常怕魚，當我看見魚類的眼神時，我確定牠們正在吞噬我的靈魂。」李隆杰的作品畫風強烈，圖像帶來的即時衝擊是一大特色，而這部沒有任何對白的半自傳式漫畫，吸引了法國納茲卡出版社Éditions Nazca的注意，2021年簽下版權，在法國銷量不斐。

《怕魚的男人》描述一個男人從小怕魚而引發的故事，法文版的章節頁甚至還加上舒伯特的〈鱒魚〉樂譜，可見其用心，其後更成為法國文化單位推薦給高中生的書單之一。納茲卡出版社後來也簽下李隆杰的《1661國姓爺來襲》，這是一部以荷蘭人視角挑戰漢人英雄史詩的漫畫作品，畫風融合日漫與美漫，主題則跨越歷史與國家，法文版還特別找了法國最早的福爾摩沙島地圖做設計，表現臺法之間的連結。

所謂「最傳統就是最國際」，《閻鐵花》講的就是一個京劇女伶成為超級英雄的故事，結合傳統與現代的繪畫風格，兩度參展安古蘭漫畫節的詢問度都非常高，作品亦售出法國與義大利版權，並將改編為電影與劇集。

作者常勝是臺灣少數以科幻題材得獎無數的漫畫家，《閻鐵花》靈感即來自他幼時與爺爺一起看京劇野臺戲的記憶，京劇女性既溫柔又剛強的形象，一直深深刻印在他的腦海中。「既然超級英雄都要變裝掩飾身分，那麼是否畫了京劇的妝，就代表變裝了呢？」於是，超級女英雄閻鐵花就出現了！而這位畫著京劇臉譜的神祕女子，也以復仇為名，揭露一場隱藏了30年的殺人陰謀。

2021年拿下臺灣金漫獎年度大獎的《獅子藏匿的書屋》，是新銳漫畫家小島取材自現役職業棋士的作品，刻畫圍棋界現況議題，也是臺灣首部圍棋職人漫畫。描述一位從圍棋界出逃的前任圍棋女王，在自家租書店門口遇見一位自稱是退籍院生的神祕少年，兩人彼此療癒圍棋路上的無力與痛苦，也迎來不能逃避的難題……

《獅子藏匿的書屋》，以圍棋和租書店為開端，但探討的卻是精神疾患與創傷，題材新穎且具有普世價值，吸引海外出版社爭取版權。2022年在激烈競價後，由一家年輕出版社Komogi獲得法文版權，負責人是一對年僅20出頭的兄弟檔，從小愛看漫畫的他們，不但被這部作品感動，兩人還特別採訪了法國棋士，以QA方式呈現棋士們的心路歷程，刊登在法文版的附錄裡。

《綠之歌》是漫畫家高妍的出道之作，高妍將自己迷上日本搖滾巨匠細野晴臣的經歷，繪製成一部短篇漫畫，沒想到書中的真摯情感，真的傳達到細野晴臣手中，並促成兩人見面，而這部小品後來也重新改繪為長篇漫畫。

書中描述一位名叫「綠」的臺灣少女，在人生迷茫之際遇到樂團少年簡南峻，以音樂拓展了她的視野，也透過日本文化發現另一個嶄新的世界。淡雅細膩的筆觸，營造出濃濃的氛圍，以音樂與愛情的故事串聯起日本與臺灣，感動了法國人。尤其日本文化在法國也相當受歡迎，高妍以「外國人」的角度感知日本文化，對法國人而言這樣的敘事角度引起共鳴。這部多刷的臺漫法文版也即將問世。

「死亡」是存在主義的核心命題之一，每每觸碰人心最幽微的部份。插畫家阿尼默2019年的漫畫集《小輓》便以死亡為主題，獲得2020年波隆納書展「拉加茲童書獎」青少年漫畫類首獎，評審一致認為，阿尼默雖是臺灣人，但《小輓》卻是一本是跨越國界的漫畫書，奇異、美麗又富有詩意。

《小輓》於2020年參加安古蘭漫畫展，阿尼默說，「輓」是對亡者的歌頌，而這本書由〈旱溪〉、〈家蚊〉及〈緞帶〉三篇故事組成，所有的故事都圍繞著死亡的逝去、逝去的痛苦，以及逝去後的自我修復。阿尼默用獨特的運鏡及渲染技法，將這個生命中必須面對的課題溫柔地傳達給我們，為所有的逝去默禱心中輓歌。

廢廢子的《直到夜色溫柔》及穀子的《T子%%走 1》，不約而同鎖定18禁的約砲話題，描繪臺灣當代女性的情慾觀，也分別獲選進入安古蘭漫畫節臺灣館年度推介選書。

《直到夜色溫柔》原是臺灣劇作家簡莉穎的短篇劇作，藉由9個「開房間」的故事，以及大量而真誠的關於「性」的對話，一窺異性戀、同性戀、身障者、跨性別族群，對身體及親密關係的困頓與想望。透過漫畫家廢廢子流暢的身體描繪及敘事風格，流洩出當代人們的情慾面貌。

而新世代女性漫畫家穀子則以臺灣女生用交友App去日本「約炮」為題材，發展為系列喜劇漫畫《T子%%走》。她以女性視角結合情慾與搞笑，卸下性愛羞於啟齒的包袱，將約砲當作日常現象，令人爆笑之餘，也引發熱烈的討論。